ROG玩家国度联发科新品游戏手机登场

9月19日，ROG玩家国度“天生无惧”发布会正式召开，并推出与半导体巨头联发科共同合作的腾讯ROG游戏手机6天玑系列新品。 相较于千篇一律的游戏手机手机SoC“定律”，ROG此次的大胆尝试，将“只为超越”的品牌精神再度体现，同时展现出强大的产品研发力。 作为游戏手机行业的“破局者”，此次推出的新品，也必将引领游戏手机发展的新风向。

逆势而上 游戏手机的机遇与局限

随着移动设备的高速发展，智能手机市场如今已呈现出“百舸争流”的态势，但随着市场空间的饱和化，“如何出圈”已成为诸多厂商面临的头号问题。 在此环境下，与青年受众喜好契合的电子竞技成为了全新突破点，风格各异的游戏手机接踵而至。 凭借强悍的性能释放、个性化的ID设计、超出常规手机的竞技体验，游戏手机一跃成为ACGN爱好者、游戏主播、在校大学生的购机首选，为沉寂已久的手机市场注入了一股“清泉”。

尽管带动了智能手机行业的逆势增长，但游戏手机的弊端同时也开始展露：虽形成一定规模，但难以与传统智能手机分庭抗礼;ID设计趋同化，且仅适用于偏爱电子竞技的小部分受众;SoC及配置单一，区分度及创新性不足造成消费者对游戏手机的关注度逐渐降低。 面对如此复杂且混沌的局面，ROG却激流勇进，不断推出ROG游戏手机3、ROG游戏手机5等行业标杆级产品，成为游戏手机厂商中“一枝独秀”的存在。

强势采用联发科旗舰 打破SoC固有印象

SoC作为智能手机的绝对核心，决定着手机整体的性能表现高低，同时也是消费者评估购买价值的标准之一。 目前主流的游戏手机，通常搭载高通旗下骁龙系列旗舰SoC，但随着产品的迭代，玩家的新鲜感被逐渐消磨，不少品牌已处于进退两难的尴尬节点。 此次ROG再度展现出强大的创新实力，在推出ROG6之后，便迅速带来刷新行业认知的ROG6天玑系列。 作为联发科鼎力之作，天玑9000+在制程工艺、能耗控制、AI运算、5G信号传输等方面的表现均为当下SoC中第一梯队的存在。 在ROG团队的悉心调校、优化下，这颗旗舰SoC所释放的性能，已可涵盖电子竞技、深度游戏、日常娱乐等多重需求。 随着ROG6天玑系列的推出，消费级市场不再是单一SoC“独占鳌头”，用户选择更加多样化。 而此次ROG的大胆尝试，无疑也带动了游戏手机市场的发展新趋势，或将引发后续厂商的持续跟进。

创新为先 “够胆”诠释硬核电竞标杆

自2006年品牌创立以来，ROG就秉承“只为超越”的创新精神，力求在每一款产品中，都能给予消费者耳目一新的使用体验。 此次的ROG6天玑系列不仅在SoC上实现大胆尝试，同时还为游戏手机面临的散热问题提供了创新式的解决方案。 全新“酷冷风洞阀”设计以机械开合结构的方式将ROG酷冷风扇6与手机本体连接为一体，实现了更为高效的散热效率，同时让散热组件作用最大化，杜绝配套设备成为“鸡肋”的情景再现。 除此之外，ROG6天玑版还率先采用三星165Hz AMOLED面板、AirTriggers 6操控系统也实现了实体按键到超声波肩键的进化。 ROG的每一次的大胆创新，都基于大量的市场调研及用户反馈，真正做到了创新与体验相结合，这也正是消费者对其高度认同的原因所在。

占领电竞高地 奠定行业迈进方向

不断探索极限与未知，追求卓越的精神，在此次发布的新品上尽数体现。 作为游戏手机领域的开拓者和绝对领袖，ROG勇于争先，不断破局，在保持硬核、专业、卓越的同时，不断延申品牌深度，逐步构建起完善的产品生态链，进一步奠定了其在电竞领域的霸主地位。 其无惧尝试的态度，无疑也会深度刺激行业，在将来的时间里，采用不同渠道供应链产品的厂商也势必会不断增长。 同时也让大众知晓：唯有敢于超越，方能铸就强大的品牌。

广受ROG手机粉丝喜爱的酷冷风扇6，推出了适配ROG5和ROG5s的版本，即将于10月上市。

免责声明：市场有风险，选择需谨慎。 本文仅供参考，不作买卖依据。

国艺中联科技集团董事长刘兵解读“文旅+剧本杀”破局创新-

近年来，剧本杀作为一种新兴消费模式，在国内迅速发展。 2020年，中国剧本杀市场规模达到了170亿元，预计到2022年，这一数字将超过230亿。 综艺节目如《明星大侦探》的流行，以及实体门店数量的激增，都预示着“文旅+剧本杀”这一新形态的兴起。 科技集团董事长刘兵，作为国内文旅行业的顶尖专家，早已洞悉剧本杀在文旅行业中的巨大潜力。 他领导的国艺中联科技集团，是一家专注于文旅投资、规划设计、运营的全平台公司，成功打造了包括大唐不夜城、青州不夜城在内的多个知名文旅项目。 刘兵正在基于国艺中联科技集团的商业模式，研发全新的“文旅+剧本杀”玩法。 刘兵认为，沉浸式和场景化是剧本杀的核心特点，使其能够融入文旅领域，开辟城市文旅的新玩法。 在文旅项目中，可以打造高度互动的沉浸式实景剧本杀，参与者身着相应服装，在真实场景中寻找线索、解决谜题，体验深度沉浸式的游戏过程。 他强调，文旅与剧本杀的结合是“文旅+内容”的深度融合。 剧本杀不仅是一个让游客深入体验空间和产品的载体，还可以与教育结合，成为展示历史事件、人物、遗址等的教育工具。 因此，文旅领域的剧本杀可以开发多种模式，如“街区+剧本杀”、“古镇+剧本杀”等，以满足新文旅时代下消费者对个性化、特色化体验的需求，并吸引年轻一代的消费群体，显示出其成为城市文旅新引擎的巨大潜力。

手游品质要求水涨船高 3A大作挤压下的中小型团队应如何破局？

作者：南山

近年来，随着手游研发技术的快速升级，头部厂商纷纷开始斥巨资打造手游领域的“3A大作”,并且伴随着越来越多头部大厂的入局，概念和质量均领先行业平均水平的“3A手游”也渐渐出现。

打造一款叫好又叫座的顶级手游固然是所有开发者的梦想，但不能忽视的一点是，开发这类产品不仅有着极高技术门槛，还需要庞大的研发经费支撑，而顶级投入下最终获得玩家认可与回报的却仍然是少数派。 是否有能力入局，又是否有勇气进行这样一场豪赌，对当下大多数中小型团队来说这两个问题无疑都过于沉重了。 因此，GameRes认为，在大厂纷纷逐鹿“3A手游”的当下，中小团队反而应该选择自己擅长的领域和擅长的产品，去打造适合自己目标用户满意的产品，为团队降低风险，从而在这个残酷的市场中成功“破局”。

着眼于这一打法的具体案例，GameRes发现由初见 科技 打造的《妖精的尾巴：无尽冒险》就是一个典型的产品，该作在玩法上依旧遵循了传统卡牌手游的大框架，但在这上面做了大量应用层面的创新，怎么能更好的服务目标用户的体验。

计费删档测试次留超40%，付费率25%，这款新品看似平平无奇，并非巨资堆砌出的大制作，其实却也是潜心开发3年半，投入资金五千万的匠心之作。确实在手游市场竞争激烈的今天，每一份成功都来之不易，那么《妖精的尾巴：无尽冒险》又是如何做到的，它的成功对中小厂商来说又有何借鉴意义呢？

围绕IP精髓做玩法设计 周密规划为实现长期运营赋能

《妖精的尾巴：无尽冒险》最大的吸睛点无疑就是其脱胎于经典日漫《妖精的尾巴》的IP。 《妖精的尾巴》原著漫画自2006年开始连载，虽说其IP影响力不及火影忍者、海贼王等顶级日漫，但透过其全球累计超过6400万册的发行量，我们也足以洞悉到这一IP的巨大魅力。

因此，对研发团队来说，当下若想在“3A大作”的挤压下突围成功，首先选择一个足够优质的IP进行深度开发不失为一个好方向。

2017年时，初见 科技 顺利拿下了讲谈社正版IP授权，也由此奠定了《妖精的尾巴：无尽冒险》成功的基础，那么在接下来历时3年半的潜心研发中，初见又是通过怎样的努力，才最终成功得到市场和玩家认可的呢？

首先，由于《妖精的尾巴》是一个有年代感的经典日漫，初见早期经过周密的用户调研后，发现其IP核心用户群体有着“注重情怀”、“追求高还原度”、“付费能力强”等显性特征。

因此《妖精的尾巴：无尽冒险》自研发之初就明确了“牢抓IP核心受众，围绕IP精髓做 游戏 ”的研发理念，尝试通过全方位还原IP特色，开展与IP息息相关的玩法设计等手段，将这一理念逐步落到了实处。

在这一研发理念的指引下，初见基于对《妖精的尾巴》深刻的理解，选取了动漫中玩家津津乐道的“大魔斗演武篇”作为手游剧情主线的引子，并且在立绘、建模、技能等多个维度完美复刻了纳兹、露西、格雷等动漫中的经典角色，借此带给广大漫迷和玩家们原汁原味的IP体验。

除了剧情、人设等宏观显性元素的高还原度，研发团队还在IP细节层面下足了功夫。 例如与许多IP手游仅以“华丽”、“动态”为出发点的主界面设计不同，《妖精的尾巴：无尽冒险》将动漫原著中经典的“妖精的尾巴”公会大厅“搬运”到了 游戏 之中作为主界面，赋予了产品更强的IP沉浸感，借此打通了 游戏 与动漫的界限。

站在从业者的角度来看，透过以上内容可以学习到的是：做IP手游，尊重原著是第一准则，而除了大方向的还原之外，还应深挖能激发玩家情怀的IP细节进行复刻，这对玩家以IP粉丝为主的产品来说是一剂“杀手锏”。

除了与IP有着高耦合度的“皮相”之外，《妖精的尾巴：无尽冒险》的玩法设计上的亮点也值得推敲。 在GameRes看来，该作以传统卡牌RPG的核心玩法框架为基底，确保了“简单易上手”的基本玩家体验，而后又通过IP与玩法的进一步结合保证了核心玩家的黏性与活跃度。

细化来看，例如 游戏 中的角色均有着“1被动+1奥义+3技能”的技能组合，并且每个技能都充分提取了动漫原著中的精华元素。 以主角“纳兹”为例，其奥义正是曾经在动漫中击败过S级魔导士拉克萨斯，彼时让千万漫迷们都血脉偾张的“红莲爆炎刃”，与IP原著中的设定相得益彰。

那么在技能传承IP意义的基础上，在战斗表现力上怎样利用设计实现效果最大化呢？

《妖精的尾巴：无尽冒险》的解法是，在全局美术资源倾向于流畅还原的前提下，着重增强在角色释放奥义的过程中的表现力，用3D特写镜头突出角色释放技能的动作与华丽特效，在节省美术成本的同时又能反馈给玩家超强的视觉张力。

此外，研发团队还立足于《妖精的尾巴》有关“魔导士”的世界观，在传统回合制卡牌对战的基础上引入了“行动条”的概念，并结合魔导士在原作中的表现为其设计了攻击、辅助、控制等不同定位与风格，既达成了对战机制升级、魔导士特色更显性化的效果，又没有在“创新”上消耗过多的金钱与精力。

为了进一步加强与原著的联系，初见还在 游戏 中通过加入“魔法源槽位”、“魔导器”等微创新系统，使得 游戏 能在IP世界观设定内更具策略深度与养成乐趣，这同样是借IP元素实现低成本微创新的一个路径。

透过以上各种内容可以发现，初见面对风向转变迅速的市场始终坚守初心，通过3年半的匠心打磨，为玩家呈现出了一款深度契合IP设定，玩法丰富有趣又不逼肝的新锐卡牌手游。

另外 游戏 围绕“魔导士”这一角色将所有玩法串联起来，为玩家消耗完“开服红利”后的日常阶段提供了更多游玩内容，保持了爽快的 游戏 节奏。 例如 游戏 中一般卡牌中只能充当“狗粮”的R卡，在这里却是增加玩家日常任务与赏金收益的优质“工具人”，而R卡的增益效果同样可以通过培养提升，这样玩家在前期培养完主力后就不必担心材料溢出闲置，每日挑战日常的动力也显著增强。 还有伏魔殿、野外探险、友情任务、龙之试炼等根据IP世界观设计的丰富活动，各种趣味挑战与收集玩法，搭配颇有深度的策略战斗系统，这些设计一起支撑起了 游戏 长线运营的拓展空间，保证稳定更新下玩家能始终保持着对 游戏 的新鲜感。

同时还值得一提的是，由于《妖精的尾巴》是一个日漫IP，众所周知日漫IP衍生 游戏 的监修一直都十分严格，因此《妖精的尾巴：无尽冒险》研发团队针对这一问题，提前就储备好了半年以上的版本，并对后续从多人交互到个性化系统的重轻度新玩法做了详细规划，力争在产品上线前就为其长线运营夯实基础，这也是当下开发日漫IP手游一定要尽心做好的重要工作。

正是得益于初见从宏观到微观对产品研发的不懈努力与坚持，尽管《妖精的尾巴：无尽冒险》没有顶级的美术画面和“开放世界”等前卫的设计，但整体质地良好体验上乘，从而收获了玩家们的肯定。 有着该作珠玉在前，GameRes认为中小团队完全可以对其开展深入研究，进而复刻成功之路。

在 游戏 行业内，“追热点”的风气一直都存在，但对技术、金钱均落后一线大厂的中小团队来说，盲目“追热点”很容易因竞争失败而血本无归，更不用说“3A手游”这类需要企业强大硬实力做支撑的新风口。

但倘若换个角度来看，当头部大厂们纷纷将注意力转向最新的风口时，恰恰意味着传统品类原本饱和拥挤的格局被悄悄撕开了一个口子，而被释放出来的这部分市场份额，正是中小厂商应该去发力争取的。

此番初见 科技 正是精准捕捉到了传统卡牌的机会，旨在通过精耕3年有余的《妖精的尾巴：无尽冒险》迅速出击抢占市场，相信这款已成功斩获优异测试数据表现的IP卡牌新作，在7月28日正式上线后还将释放出更多的潜力。